Roger’s Comic Ramblings: Mitt besök i Billy Ireland Cartoon Library & Museum

Detta inlägg har lämnats in under:

Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer och kolumner

Roger gör sig redo att gå in

av Roger Ash

På en ny semester hade jag nöjet att kolla in Billy Ireland Cartoon Library & Museum vid Ohio State University i Columbus. Om du inte känner till Billy Irland inkluderar deras innehav en enorm mängd serietidning och serietidning inklusive originalkonst, tidning och tidskriftsutklipp, korrespondens och mycket mer. Många skapare, inklusive Jeff Smith (Bone) och Bill Watterson (Calvin och Hobbes), har donerat konst och mycket mer till Billy Irland. Detta material är tillgängligt för människor som skriver om serier. Till exempel gör Dean Mullaney och Bruce Canwell från Library of American Comics ofta där för introduktionerna till deras serietidningar. Biblioteket innehåller ett läsrum med massor av komiska samlingar och böcker om serier och museet har skatter från deras permanenta samling samt specialutställningar. Nedersta raden, om du är i serier, är Billy Ireland Cartoon Library & Museum ett underland.

Om du undrar var namnet på biblioteket och museet kom ifrån är det för att hedra Billy Irland, en karikaturtecknare från Ohio i början av 1900 -talet. Han arbetade för Columbus Dispatch där han skapade sin populära komiker, The Passing Show, där han kommenterade aktuella händelser.

En banner utanför Billy Ireland Library & Museum. Bilden uppe till vänster är Billy Irlands karikatur av sig själv.

Jag kontaktade Susan Liberator, samordnare för offentliga tjänster på Billy Ireland, innan mitt besök för att begära att se några av de föremål de har i sina innehav. När mina vänner och jag kom var konsten redo för oss i bibliotekets läsrum. Och vilken skattkista det var, inklusive bitar från olika artister inklusive Charles Addams, John Byrne, Richard Thompson, Stephen Pastis och mer. Det var fantastiskt att se denna konst personligen och allt arbete som gick in i dem. Jag skulle vilja titta närmare på några stycken som vi hade nöjet att titta på.

Jag har haft glädje av Winsor McCays arbete i flera år och det var en godbit att se en original liten nemo på Slumberland-sidan och en sida från hans mycket leka kända remsa, Dino, om en dinosaurie förlorar i den (då) moderna världen. Det som verkligen blåste bort mig var att se några av hans animationsteckningar för Gertie the Dinosaur. Om du inte känner till det är Gertie den animerade korten som krediteras för att introducera karaktärsanimering. Innan dess var animationen i allmänhet nyheten att se ritningar röra sig. Gertie var annorlunda eftersom hon hade reaktioner på de saker som händer runt henne.

Det första som slog mig om ritningarna var hur små de är; Jag skulle gissa ungefär 8½ ”x 5½”, storleken på att skriva papper. Den lilla storleken indikerar emellertid inte att dessa inte är djupgående ritningar. De ser fantastiska ut och görs till och med mycket mer enastående eftersom McCay var tvungen att rita om bakgrunden på varje ritning eftersom CEL -teknik ännu inte hade utvecklats. (Traditionell animation gjordes på tydliga ark eller celler, vilket tillät en bakgrund att visa igenom.) Den vård han gick till för att göra denna kortfilm är Mind Boggling.

Roger utanför läsrummet.

Som ett fan av Jeff Smiths Bone var jag stolt över att se några av hans college -serier, Thorn. Massor av idéerna från remsan skulle senare dyka upp i benet och det var kul att se tidiga versioner av fone -ben, torn, Ted buggen och den stora röda draken. Det fanns också ett par karaktärer i remsorna som jag såg att jag inte kommer ihåg att jag var i ben (även om det har varit länge med tanke på att jag har läst de tidiga frågorna); En sten som rökte cigarrer och Thorns pojkvän, den pompösa reginalen iii. En snabb observation: Jeff blev mycket bättre på att rita människor mellan torn och ben.

Jag skulle gärna dela en del av de konst jag fick se i läsrummet, men på grund av upphovsrättslagar och andra faktorer kan jag inte. Jag är tacksam för att allt detta material är i goda händer och kommer att vara tillgängligt för forskare och andra under många år framöver.

Ingången till museet

Så det var bibliotekets del av Billy Ireland Cartoon Library & Museum. Vad sägs om museets del? Museet är också fantastiskt. Det är i allmänhet tre avsnitt; Höjdpunkter från deras permanenta samling och två rum som inkluderar roterande utställningar. Det första jag observerade när jag kom in i museet var en hel vägg fylld med original Calvin- och Hobbes -remsor. Remsorna är mycket djupgående och det är enastående att se dem personligen.

Väggen i Calvin och Hobbes Art

Resten av skatterna från samlingarna i Billy Ireland Cartoon Library & Museum är chock full av förtjusande bitar inklusive tidiga komiska tryck, böcker, faktiska tidningssidor, serietidningar och serietidningar och till och med lite animationskonst. Jag blev chockad över att hitta en skulptur av Rube GoLdberg (jag känner honom i allmänhet för sina galna uppfinningar) som sitter tillsammans med originalkomiker remsor inklusive jordnötter, Pogo, Krazy Kat, Little Nemo i Slumberland och Steve Canyon. Serier är också representerade med originalsidor av Jeff Smith (Bone), Todd McFarlane (Spider-Man), Gene Colan (Batman), Frank Miller (Daredevil) och andra.

En av de nuvarande utställningarna är Koyama och vänner: publicering, beskydd och den nya alternativa pressen innehåller bitar som doneras av förläggaren Annie Koyama och inkluderar konst av några av de bästa moderna alternativa karikaturtecknarna. Det är en fascinerande titt på de olika arbeten som används i serier i dag. Dessutom innehåller utställningen några originalsidor av Richard Sala vars arbete jag har beundrat i ett antal år.

Början på den galna utställningen

Konstnärligt galna: Sju decennier av satire ser på Mad från början på 1950 -talet till idag. De tidiga dagarna är väl representerade med bitar av Harvey Kurtzman, Basil Wolverton, Bill Elder och andra. Wally Wood och Jack Davis får vardera en speciell skärm. Dag Mad är med med hela Stranger Things -parodin, inklusive omslaget, med konst av Tom Richmond. Däremellan finns stycken av konstnärer inklusive Mort Drucker, Antonio Prohias, Al Jaffee, Dave Berg, Sergio Aragonés och Peter Kuper. Det finns fyra sidor fyllda med inget annat än Sergios marginaler. Medan jag var större än den tryckta storleken blev jag fortfarande chockad över hur små dessa var. När det gäller mig är bäst av allt tre originalverk av Mad’s Maddest Artist, Don Martin. När jag läste Mad Growing Up, var det första jag gjorde när jag fick en ny fråga sida genom den för att hitta Don Martins remsor. De var alltid mina favoritsidor. De var inte bara roliga att läsa; Martins konststil gjorde dem helt enkelt roliga. Båda dessa specialutställningar går till och med den 21 oktober.

Utforska Calvin och Hobbes

Om du i huvudsak vill kolla in en tidigare specialutställning är att utforska Calvin och Hobbes en mycket bra katalog från showen med samma namn. Det innehåller också en lång intervju med designern Bill Watterson.

Om du är ett komiskt fan och är i Columbus -området, tar du absolut en timme eller två och besök Billy Ireland Cartoon Library & Museum. Du kommer mycket mer än troligt att hitta något du tycker om och, med all sannolikhet, något som får dig att säga, “Wow!” Det är verkligen fantastiskt att platser som detta finns för att bevara historien om serier och serier för kommande generationer.

Särskilt tack till Bruce Canwell, Susan Liberator, Miguel Santiago, Mandy Beatty Santiago, Miguel och Angela. Denna utflykt skulle inte ha varit möjlig, eller så roligt, utan dig.